原生态服装由于其习俗的制约，其发展是有限的，而以民族服饰资源为选择的创意设计，却有着无限的发展空间。这些空间就和当代经济社会文化以及各种艺术样式形成包容关系。

       对民族服装的创意空间如何理解。我认为是要把握一个基本的空间维度，那就是民族服饰的灵魂性框架。即在形态上保持东方的、中国的、云南的乃至具体到怒江的特色结构符号。

       在这个基础上，我们可以广汲世界服饰的精华和流行趋势。那么丰富的创意就有了根本的底蕴。让人一看就知道你的根在哪里。同时，你又是世界服装潮流的参与者和弄潮儿。

       设计师在考虑这个创意空间时，要把握一个基本的意象架构，那就是民族服饰的空间维度。在选择众多当代资源时，怎么来符合我们自已的空间维度，从而形成既丰富又个性突出的创意空间。

       这种空间营造是由许多诸如结构、样式、配饰、色彩、面料、工艺、质感等等这样的细节构成的。在选择处理这些细节时，都要以设计确立的空间维度来把握。对其它资源选配太多，就会失去自已的主体风格。选配太少，又不够丰富和具有时代感，所以最重要的是设计师用心去把握一个度。